大家好,今天小编关注到一个比较有意思的话题,就是关于上衣设计图基本画法的问题,于是小编就整理了4个相关介绍上衣设计图基本画法的解答,让我们一起看看吧。
服装设计手稿怎么画?
相信生活中爱美的MM都少不了对服装搭配的执着,合适好看的服装可以完美的掩盖身材的缺点,使自己更有自信,下面就为大家示范一下服装设计的基础画法。
方法
方法/步骤1:
人体:人体是绘画的基础,更是服装绘画的基础,工作时使用人体模板可以提高效率,但我们练基础的时候可不能偷懒,推荐可以练习一些伯里曼,和其它不同风格的人体,从最基础的块面去了解人体,这样你画出来的人体会更生动。
方法/步骤2:
服装结构:服装结构是一个合格服装设计师必须学习的项目,这也是区分一个服装设计师和其它设计师的关键。了解服装的结构或许会很枯燥无聊,但在平时的工作中我们也必须面对这些问题。
方法/步骤3:
上色:上色的工具有很多种选择,原则上只要是能绘画的东西就能用来绘制服装画,我们平时常用的有彩铅、丙烯、马克笔和电脑。我自己偏爱用电脑绘画,有时也用马克笔上色。你可以选择任何你自己喜欢的上色方式,效果达到即可,具体的学习我推荐这本《美国服装画技法》,
方法/步骤4:
在学习服装画的过程中,建议你多看一些相关书籍,例如刘元风所著的《时装画技法》,熊谷小次郎所著的《服装效果图技法》和《人物·姿态的绘画方法》,矢岛功所著的《时装画技法》,Bill Thames所著的《美国时装画技法》,都是很值得参考的书籍,在书店也很容易找得到。平时要多观察服装,自己的衣服也要多看多研究,另外,多浏览一些服装类的网站和杂志,多看看别人的作品也很有帮助,例如日本的《Style Book》。
***里湿衣服的画法,SAI上色求助?
这要看亲你想画哪部分湿掉喽~如果是黑白的画,画好人物衣服,然后再往想表现出湿掉了的部分上阴影 如果是彩色的,你就确定里面是穿什么衣服或是没穿衣服,没穿衣服就上肉色,若穿了衣服就上那件衣服的颜色。 PS:记得不管是黑白还是彩色画亲你都要把湿掉的部分画的皱一点哦~
衣纸的剪法?
工具:一张纸、一支笔、一把剪刀。
做法:
第一步,把准备好的纸张对折,对折以后开口转到右边。
第二步,接着我们用笔画出衣服的袖子部分。然后把衣服的身体部分也画出来。
第三步,接着在衣服上画出几个纽扣,画法比较简单。
第四步,然后把画好的衣服用剪刀剪裁出来,注意纽扣部分的剪裁。
第五步,最后把剪裁好的衣服整理好展开。简单的衣服就剪裁出来了。
新人要如何学会人体结构绘画?有什么好方法吗?
人体结构绘画是西方绘画的基础画科,是把人体特征按照准确结构比例如实刻画出来的一种绘画方式,人体的肌肉组织和骨骼组织都要参照人体解剖学刻画。
只有用这些标准画,才算合格。若脱离科学观测方式和造型手段,即使画出来,也是不会被行业内认可。
人体结构绘画实际上是由文艺复兴时期的绘会***达芬奇所创立,经过他之后许多画家的完善,如今,这套画法自成体系,成为西方绘画教学中必不可少的科目。
它对训练画家的造型能力,观察能力,动手的熟练度,都有非常突出的强化效果。能画出标准人体结构绘画的人,画起人体油画会比较轻松。
在19世纪末期到20世纪中前期,美国纽约大学有一位知名画家,同时也是该校美术教授,名叫乔治•伯里曼(1865年——1943年),在晚年,他把个人几十年的教学经验写成了一本著作,名叫《伯里曼人体结构绘画教学》。
此书集实用性和丰富性,以及通俗易懂为一体,是教导新人画人体结构的好教材。自20世纪初期出版以来,直到现在,依然占据人体结构教材的头把交椅。
此书图文并茂,大到教学习者怎么画处于动态中的人物整体的肢体造型语言,还指导学习者怎么画四肢,怎么画躯干,甚至连表情,动作,以及手势都说明了具体画法。
另外,衣服皱褶,头发随风摆动的走向,肌肤上的纹理组织,等等,伯里曼都向学习者娓娓道来,并指明怎么画出重点和特征,实乃学习者的福音。
因为这部教材被世界上大多数国家的美术院校所认可,并把它当作通用教材来使用,为各国培养出了不少美术人才。即使一个绘画小白,认认真真参照此书练习一段时间,也会有不小收获。
我国是在2002年引进这本教材的,经过10多年在国内几大美术院校的使用,学员的反响都不错。
到此,以上就是小编对于上衣设计图基本画法的问题就介绍到这了,希望介绍关于上衣设计图基本画法的4点解答对大家有用。